随着时代的快速发展，高甲戏艺术文化的传承逐渐由传统的民间传承模式过渡到新型的校园传承模式。在当前核心素养背景下，将高甲戏艺术文化引进校园，渗透到高中音乐教学中，在闽南戏曲传承研究中具有重要意义和价值，也有助于闽南地区乡土音乐更好地融入学校音乐教育教学活动中，从而弘扬和传承中华优秀传统音乐文化，增强民族文化自信。基于此，通过笔者调查论文发表研究发现：众多学校在高甲戏艺术文化的校园传承观念、传承方式、传承内容等方面大多一致。
一、论文发表传承观念
论文发表随着高甲戏老艺人先后辞世，作为世界非物质文化遗产的高甲戏艺术文化濒临失传，并且受到现代商业文化，尤其是流行音乐等娱乐文化的冲击，受众人数日趋减少，没能得到广大青少年的重视，大部分青少年学生对高甲戏艺术文化不甚了解。因此，学校成立高甲戏艺术社团，通过高甲戏艺术社团日常教学和实践活动使得学生初步了解高甲戏文化艺术，希望这种古老的高甲戏艺术不再是中老年群体才有的娱乐方式，越来越多的青少年愿意走近高甲戏艺术文化、了解高甲戏艺术文化、学习高甲戏艺术文化、传承和发展这一古老艺术文化。
二、论文发表传承方式
学校在日常教学活动和课内外活动中都不同程度地加入“高甲戏艺术文化进校园”的环节。当今，学校高甲戏艺术文化传承教学活动的主要形式有两种，一是以中学音乐课为基础，自编高甲戏校本教材，由本校音乐教师在日常音乐课中加入高甲戏欣赏和演唱等相关内容的论文发表教学；二是以学生社团的方式进行传承，聘请高甲戏专业演员到校授课。但是，通过调查研究发现，所有学校都没有设立专门的高甲戏教室和排练场所。
三、论文发表传承内容
由于大部分学生从进团后才开始接触高甲戏艺术文化，以前并无演唱高甲戏基础，因此在教学内容的安排上主要以高甲戏艺术文化基础论文发表知识的了解，以及教唱一到两首高甲戏简单曲目为主。在日程音乐课教学中，则是以高甲戏艺术文化的名家名作欣赏教学为主。旨在让学生初步了解高甲戏艺术文化，培养学生学习高甲戏艺术文化的兴趣，传承和弘扬高甲戏艺术文化。其高甲戏艺术文化教学内容，见表1。除此之外，在闽南地区各个学校高甲戏艺术文化课程开设情况大体一致，详见表2。
四、论文发表结语
当今，高甲戏艺术文化在高中音乐课堂的传承现状不容乐观，面临许多困难。论文发表比如：高甲戏艺术文化的教材编写、专业传承、理论研究、师资培养等方面问题有待进一步探讨与解决。毕竟，在多元文化的冲击下，仅仅依靠个人的热爱程度来保护高甲戏艺术文化是不现实的，必须依靠地方政府的支持和推广，高甲戏艺术文化才能更好地传承与发展。
