一、互动性原则

在实践教学过程中，教师应当充分尊重学生的主体地位以及身心发展规律，通过平等、开放性的互动交流式教学模式，促使高中生能够轻松、自然的表达自己的独特观点，从而激发其学习美术论文发表的热情，引导学生成为知识海洋的主动探索者。情境教学模式的构建是建立在学生主观能动性的基础之上，可以充分满足高中生学习与兴趣需求。因此，在教学过程中，应当重视学生之间、学生与教师之间、学生与家长或学校之间的互动，在互动当中引导学生了解社会、增长见识、领悟道理、获得情感体验，提升合作能力，从而促使其能够在轻松愉悦的学习氛围中不断提升艺术审美能力。

二、民主与整体性原则

高中美术鉴赏课的教学论文发表资源大多来自于高中生能够直观感知的现实生活场景与社会活动，从而赋予学生直观感受，突破以往高中美术鉴赏课中一味重视课本教材内容的局限，充分将课堂内外相关教学资源进行有机结合，引导和鼓励学生可以在相关教学情境中获得多种体验，提升审美鉴赏能力。无论是古今中外建筑雕塑工艺美术作品的鉴赏，还是绘画艺术作品的鉴赏，高中美术教师在每节课程设置上都应当为所有学生搭建一个平等、互助的交流沟通平台。例如教师可以引导和鼓励学生通过班内辩论赛、学生分组讨论或是上台发言等方式，激发学生的学习热情与自主积极性，从而由传统教学的被动感受美转变成素质教育背景下的自发感知美，进而促使教师与学生之间构建成平等、互信、民主的合作教学关系。在轻松愉悦的教学氛围中，充分提升高中生认知审美水平的同时，有效锻炼其协作能力与思想道德水准，进而促使在教学过程中，师生之间能够形成相互促进、相互影响的有机整体。

三、创造性原则

我国著名教育学家陶行知先生曾经提出，教是为了不教。因此，高中美术鉴赏教学的主要目标就是利用知识教育引导学生学会发现问题、分析问题，并掌握能够针对性解决问题的能力，情境教学模式能够引导高中生不断涌现艺术创作灵感，激发学生的奇思妙想，与此同时，促使高中美术鉴赏教学内容不断拓展与延伸。在高中美术教学过程中，教师应当营造出可以激发学生想象力的教学情境，从而引导学生能够不断创作出更多极具创造性与想象力的美术作品。从思维层面，深度发挥美术科目教学的创新作用，重视培养和提升当代高中生与创新、创造性紧密相关的想象思维能力、发散思维能力以及类比思维能力等素养，不断努力深度挖掘学生潜在的创造能力，进而逐渐培养其掌握灵活的实践能力。通过这种教学模式的有效应用，能够引导高中生在不同的情境中进行探索性论文发表学习，促使其在充满疑问与强烈求知欲的前提下，逐渐通过构建自己的学习模式，实现目标性学习。换言之，高中生在情境教学模式下进行美术鉴赏学习，就相当于实现自我实现与自我创造的过程，最终能够达到促使其养成创造性思维的目标。因此，教师在设计情境教学模式的过程中，必须结合教学实践与高中生的实际以及身心发展规律，灵活运用多样化教学策略，在美术鉴赏教学过程中，运用陶冶情操、设计悬念、以例传情、落实行动以及激情等方式，突破传统美术教学过程中的应试性教学行为。